如果您最近看过这两部影片中的任何一部 沙丘 电影，你知道分数，由 汉斯·季默，是未来主义合成声音、超凡脱俗的氛围和来自世界各地的音乐影响的令人回味的组合。
和 沙丘：第二部分齐默创作了一部处于电影配乐最前沿的配乐，使用最先进的表现力合成器来编排他的音乐，声音模糊了电子和原声之间的界限。
Expressive E分享了一部新的迷你纪录片， 《沙丘 2》音乐背后：Hans Zimmer x Osmose，对于任何对当前表达合成的可能性感兴趣的人来说，这是“必看”的内容。
下面嵌入的视频探讨了 Zimmer 如何为配乐创建了一个独特的管弦乐队，并展示了 Zimmer 如何与 MPE/“表达合成”领域的两家主要公司合作， 富有表现力的E 和 哈肯音频：
该视频显然是 Expressive E 的宣传片，但这也正是我们在合成器制作者制作宣传视频时希望看到的内容；向我们展示才华横溢的音乐家如何使用您的设备以新的方式创作音乐。
齐默的方法有几个有趣的方面值得注意：
- 首先，齐默在这里并没有使用合成器和虚拟乐器来“模拟”他的配乐。他并没有使用合成器来扩展传统管弦乐队的声音。相反，他使用 Expressive E 和其他乐器来创建独特的管弦乐调色板，以电子生成的声音为核心。
- 其次，齐默组织了一小群音乐家作为配乐的管弦乐队。这与使用传统管弦乐队非常不同，也与范吉利斯风格的现场作曲/编曲非常不同。相反，齐默创建了一个具有音域和力量的乐队来替代传统管弦乐队。
- 最后，该视频探讨了 Zimmer 如何使用电声谐振器来进一步模糊电子乐器和原声乐器之间的界限。谐振器由法国公司设计 制琴师之声，按照传统 扩散器 法国乐器设计师 莫里斯·马特诺。传统扬声器的设计目的是精确地放大电子声音，而谐振器的设计目的是使用电子信号使身体产生共鸣，更像传统乐器。这将原声乐器的共鸣品质赋予了电子声音。该视频展示了如何使用各种谐振器和麦克风来扩展齐默的声音调色板，并使得基于记录物理空间中振动的物理乐器来创建环绕声图像成为可能。
“这款乐器让我们能够演奏想象中的未来音乐，”Zimmer 谈到 Osmose 时说道。
关于奥斯莫斯：
对于那些不熟悉它的人来说，Osmose 可能看起来像传统的数字键盘，但 Osmose – 以及 Haken Continuum 和 Roger Linn LinnStrument 等乐器 – 都是“富有表现力的合成器和控制器”新类别的例子。
这些乐器超越了第一代合成器键盘的功能，允许更广泛的表现力控制。
就 Osmose 而言，它配备了一个键盘，可让您直接用手指手势控制音高、音量、强度、颤音和无数其他细微差别，并按音符进行控制。这赋予了它像小提琴一样富有表现力的乐器，但音域更宽。
在《沙丘：第二部分》中，Zimmer 在他的洛杉矶工作室与来自 Expressive E 和 Haken Audio 的三位音乐家合作。 纪尧姆·博诺，Expressive E 的产品和声音设计主管， 克里斯托夫·杜肯、乐器制造商、开发人员和声音设计师，以及 埃德蒙·伊根Haken Audio 的 EaganMatrix 的发明者。三人使用 Osmose 和 Continuum，与 EaganMatrix 声音引擎配合，探索和设计新的声音纹理，以满足 Zimmer 的愿景。
此外，打击乐手和作曲家 史蒂文·多尔 使用 Osmose 创造独特的打击乐元素。
对于贝尼·杰瑟里特的女性声音，齐默希望捕捉抽象的本质，同时保持与角色人性的联系。该团队开发了一种创新的软件工具“重新合成”（仍处于原型阶段），可以转换歌手的声音样本，例如 丽莎·杰拉德 转换成可以通过 Osmose 和 Continuum 播放的声音。这种方法与键盘的表现力和 MPE 技术相结合，让 Zimmer 以新的方式使用人声。
“即使被所有这些技术包围，我仍然想创作出深刻的人性化配乐，”齐默补充道。
您可以在 Expressive E 网站上找到有关 Osmose 的更多信息。如果您对这些谐振器到底发生了什么感兴趣，请参阅我们对创始人 Christophe Duquesne 的采访， La Voix Du Luthier 与电子声音的新形态。